教えていて
いつも
困ったなぁ
と思うことがあります。

教えてもらっている人が
「　音楽（筝曲）を学んでいる」　という
自覚がない時・・・

お筝は、
楽器の音色が　ステキですから
・・・うっとりと、自分に　酔ってしまい・・・
内容が、おろそかになっていませんか

ちょっと、レッスンの前に　確認です。

楽譜は、きちんと読みましたか
初めての曲を勉強する時
目で楽譜を　丁寧に見て
脳でよく考えて（今まで習った知識を総動員してね）
それから
手を動かして、糸を弾く
（どんな音を出していますか　）
耳は、まるで他人の耳のように
自分の出した音を　批評します。

曲のテンポの設定は、
自分が、間違えないで全曲
弾けるテンポでしょうか

リズムは、たたいてみましたか　　メトロノームさんに　付き合ってもらいましょう。

遠回りなように感じて、
１つ１つを　いいかげんにしてしまうと
結局　納得がいかないかもしれません。

それから、大切なことは　作曲者に思いをはせること
作曲年代は　どのような時代であったのか

私たちは、音楽・曲を　通して
歴史や　人間を　学んでいるのではないでしょうか

【無手の人　無弦の筝を弾く】
理想の演奏について　を語った言葉です。

あたかも　無手（手のない）人が
まるで　無弦（弦のない）筝を
弾く　（演奏するということ）

つまり、手　や　弦　という　（自分という）
こだわりから
ときはなされた　演奏を　めざし、

わかったつもり　できたつもりを
見直し、細部を　磨いてまいりましょう。

(2009年 記載)