皆さんは演奏する時、ちゃんと音にイメージを持って、または感じられて、または風景や情景をイメージとしてとらえて、演奏していますか？色は見えますか

まずは、その曲の作曲者・作曲年代は、社会的にどんな時代背景があるか　作曲者の身には何が起こった年なのか　この曲を、どのように作曲したのか　どのような作曲手法が使われているのか　演奏ポイントは　などなど、分析します。

練習に入ったら、注意深く　その音を聴きます。

どんな色なのか、ちゃんとイメージを見えて演奏できれば、大丈夫。

そして、ちゃんと良いポジションで良い音で弾きながら、箏の音色を聞きます。

・・・季節によって美味しいものを食べながら、じっくり取り組めます。

先日、教室の子どもたちが自身の演奏を録音しました。
自分の演奏を録音して、他人の演奏のように聴く。さあ、何を評価しますか
1回の録音に向けて、全力を尽くす。そのエネルギーの莫大なこと・・・
たった2分で、フラフラになるほどです。
これも上達のコツです。

自分の演奏を聴くこと。
普段は弾くことに集中して、案外聞いていないのです。

そして、全力を尽くすこと。

自分の殻を打ち破る。

だから、さらに上達します。
皆さんもそんな練習を、時々はしてみてくださいね。